ПЕДАГОГИ КОНСЕРВАТОРИИ

 Ф.Я. Сепкулов

 Фарид Якубович Сепкулов

(1940-2009)

 

         Чем дальше во времени уходит от нас образ заслуженного артиста России, профессора, дирижера Фарида Якубовича Сепкулова, тем ярче вырисовывается его фигура в летописи вуза, не теряет значимости дело, которому он отдал свою жизнь. Профессия дирижера требует широкого комплекса знаний (эрудиции) и самоотверженности, поэтому лишь подлинные энтузиасты и подвижники посвящают себя этой профессии целиком.

         Коренной астраханец, он родился 31 августа 1940 г. в семье служащего. Семи лет пошел в первый класс общеобразовательной школы и одновременно стал учиться в детской музыкальной школе, в классе замечательного педагога Софии Павловны Загоскиной, которая «вложила» в его руки прекрасную фортепианную школу. В 14 лет Фарид поступил в Астраханское музыкальное училище, на дирижерско-хоровое отделение, затем продолжил учебу как дирижер-хормейстер в Саратовской консерватории, обучаясь под руководством доцента Л.С. Заливухиной. По окончании консерватории, в 1963 году, молодой специалист вернулся в Астрахань и начал работать хормейстером в ансамбле песни и танца каспийских рыбаков «Моряна» (по приглашению художественного руководителя ансамбля С.Е Комякова). Однако через год его призвали в армию, определив хормейстером в ансамбль песни и пляски Северо-Кавказского военного округа. Демобилизовавшись, Фарид Якубович вначале преподавал в Астраханском музыкальном училище, а затем перешел в ансамбль «Моряна» как музыкальный руководитель этого коллектива. В тот же астраханский период он являлся музыкальным руководителем и дирижером народного оперного театра при ДК «15 лет Октября».

         Твердо решив стать оперно-симфоническим дирижером, в 1968 году Ф.Сепкулов поступил в Саратовскую консерваторию на оперно-симфоническое отделение, в класс М.С.Нерсесяна, совмещая учебу с концертмейстерской работой в Саратовском театре оперы и балета, а затем с преподаванием дирижирования на кафедре народных инструментов в консерватории. Закончив консерваторию по специальности «Дирижер оперы и симфонического оркестра» за три года, Сепкулов поехал по направлению республиканского Министерства культуры в Казань, дирижером-ассистентом симфонического оркестра Татарской государственной филармонии. Восемь лет (1971-1979) работы с оркестром под руководством народного артиста СССР Натана Рахлина явились для молодого дирижера настоящей академией симфонического дирижирования. К тому же в этот период (1972-1975) Сепкулов обучался в ассистентуре Московской консерватории у народного артиста СССР, профессора Г.Н.Рождественского. И тогда же (1974-1979) являлся преподавателем класса дирижирования в Казанской консерватории.

         В 1979 Ф.Я.Сепкулов с семьей (супругой Светланой Федоровной и сыном Рашидом) окончательно переехал в родной город, поскольку был приглашен в Астраханскую консерваторию руководителем и дирижером оркестрового и оперного классов. Уже в ноябре 1979, на юбилейном концерте, посвященном 10-летию АГК, студенческий симфонический оркестр сыграл под управлением Сепкулова увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» Чайковского.

         Начав в Астраханской консерватории старшим преподавателем, в 1981 он был избран на должность доцента кафедры сольного пения и оперной подготовки, в 1992 – утвержден в ученом звании доцента, в 1995 удостоился почетного звания заслуженного артиста России, а в 1996 получил ученое звание профессора.

         Под руководством Ф.Сепкулова в студенческом симфоническом оркестре постоянно обновлялся репертуар, тем самым молодые музыканты получали богатую практику оркестрового исполнительства.

         Как дирижер-симфонист Фарид Якубович не признавал жанрового самоограничения, а тем более объяснения «особых пристрастий», преимуществ одного жанра перед другим. Он был «всеяден», выступая практически во всех жанрах, но безусловно, в центре внимания были крупные, масштабные формы. Это симфония, инструментальный концерт, фантазия, сюита… Именно поэтому, при Сепкулове, в репертуаре студенческого симфонического оркестра оказалось внушительное симфоническое разноцветье: Л.Бетховен. Симфонии №№ 3, 4, 5, 6, 7; Ж.Бизе. Симфония C dur; А.Блинов. Симфония-постлюдия; А.Бородин. Богатырская симфония; И.Брамс. Симфония №4; А.Дворжак. Симфония №9 «Из Нового Света»; В.А.Моцарт. Симфония №40; С.Прокофьев. Симфония №7 (I часть); С.Франк. Симфония d moll; П.Чайковский. Симфонии №№ 1, 4, 5, 6 (финал); Д.Шостакович. Симфонии №№ 1, 5, 9; Ф.Шуберт. Симфонии №№5, 8.

         В последний раз Фарид Якубович встал за дирижерский пульт 17 декабря 2003 и поразил публику интерпретацией финала Симфонии №6 П.Чайковского – примирение с неизбежностью…

         В творческом портфеле дирижера – 25 концертов, среди которых концерты для скрипки с оркестром А.Блинова, И.Брамса, Ф.Мендельсона, П.Чайковского; для фортепиано с ор-кестром И.С.Баха (d moll), Л.Бетховена (№№ 4, 5), И.Брамса, Ю.Гонцова (№№ 1,2), Э.Грига, Ф.Мендельсона, Ф.Листа (№№1, 2), В.А.Моцарта (№20), С.Прокофьева (№3), К.Сен-Санса (№2), П.Чайковского (№1), Р.Шумана; для виолончели с оркестром А.Бабаджаняна, Л.Боккерини, Р.Шумана, тройной концерт C dur Л.Бетховена; концерт для трубы с оркестром И.С.Баха, концерт для арфы и флейты с оркестром В.А.Моцарта. Солисты: Г.Бескровная, С.Егорова, Э.Камалов, Т.Ким, С.Кручин, Т.Курбанов, Н.Сидоренко, М.Юдкевич – фортепиано; Н.Захарян — виолончель; В.Лазаренко, Я.Левицкий, В.Причепа – флейта; В.Пахомов – гобой; А.Сергеев – труба; Н.Дашевская, Б.Красильников, Е.Орлова, С.Романов, В.Шубный – скрипка.

         В репертуарном списке дирижера огромное количество сочинений – увертюр, поэм, сюит, фантазий: Л.Бетховен. Увертюры «Кориолан», «Эгмонт»; К.Вебер. Увертюры к операм «Оберон», «Вольный стрелок», «Эврианта», «Приглашение к танцу»; И.Штраус – к опереттам «Летучая мышь», «Цыганский барон»; Д.Шостакович. Праздничная увертюра; В.А.Моцарт. Увертюры к операм «Свадьба Фигаро», «Волшебная флейта», «Директор театра»; М.Кажлаев. Приветственная увертюра; Р.Вагнер. Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры»; Н.Римский-Корсаков. Увертюра к опере «Царская невеста»; Дж.Россини. Увертюры к операм «Вильгельм Тель», «Шелковая лестница»; А.Петров. Увертюра «Укрощение огня»; П.Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта», фантазии «Франческа да Римини», «Буря»; П.Чайковский. Сюита из балета «Щелкунчик»; Д.Шостакович. Сюита «Овод»; Ж.Бизе. Увертюра к опере «Кармен», сюита «Арлезианка»; П.Чонкушов. Калмыцкая сюита»; И.С.Бах. Сюита №2 (h moll) для флейты с оркестром; А.Хачатурян. Сюита из балета «Спартак»; Л.Ясонова. Токката; Ф.Лист. Венгерская рапсодия №14, симфо-ническая поэма «Прелюды» …

         Необычайно широкий творческий диапазон Фарида Якубовича вместил интерпретации множества образцов классической музыки (партитуры мастеров прошлых столетий), современных произведений (новинки симфонической литературы) и опусы композиторов национальных школ: Ф.Ахметов. Поэма памяти Ф.Яруллина; А.Бабаджанян. Героическая баллада для фортепиано с оркестром; Р.Белялов. Концерт-каприччио для фортепиано с оркестром; Дорджиев. Симфония №2; Н.Жиганов. Симфонические новелетты, увертюра «Кафиса»; К.Караев. Сюита из балета «Семь красавиц»; М.Кажлаев. Сюита из балета «Горянка»; З.Кодаи. Сюита из оперы «Хари Янош»; Р.Лагидзе. Са-чидао; М.Музафаров. Концерт для скрипки с оркестром; О.Тактакишвили. Симфоническая поэма «Мцыри»; Ф.Ярулин. Сюита из балета «Шурале» и др.

         В своей многообразной деятельности Фарид Якубович, опираясь на опыт выдающихся дирижеров Г.Рождественского, Н.Рахлина, К.Кондрашина, Е.Мравинского, Е.Светланова, нес эстафету дирижерских традиций – высокой культуры, безупречного вкуса и оправдал возлагавшиеся на него надежды. Он умел дирижировать всем, поэтому география его концертной деятельности вобрала Казань (27 концертов в двух отделениях), Барнаул, Грозный, Железноводск, Зеленодольск, Екатеринбург, Владикавказ, Омск, Кисловодск, Челябинск, Саратов и другие города России.

         Однако симфонический оркестр – только одна грань творческой палитры дирижера. Четверть века (1984-2009) он воплощал свои идеи в практику консерваторской оперной студии, был внимателен к работе каждого студента еще на стадии разучивания партий, вникал в любые детали исполнительского образа. Обладал терпением, чтобы переубедить, перевоспитать, иногда сломать внутреннее сопротивление, которое проявлялось у молодых, неопытных вокалистов. Считал, что учебный процесс – это не траектория оперной звезды, а подвижнический труд в процессе подготовки ролей в классе, на концертной сцене, в часы работы над книгами, статьями, интервью.

         Под руководством Ф.Я.Сепкулова были осуществлены постановки опер «Свадьба Фигаро» В.А.Моцарта; «Колокольчик» Г.Доницетти, «Севильский цирюльник» Дж.Россини, «Алеко» С.Рахманинова, «Риголетто» (2 действие), «Травиата» Дж.Верди, «Фауст» Ш.Гуно, «Джанни Скикки», «Тоска» Дж.Пуччини, «Зори здесь тихие» К.Молчанова, «Кармен» Ж.Бизе, «Царская невеста» Н.Римского-Корсакова, «Пиковая дама», «Евгений Онегин», «В бурю» Т.Хренникова, «Иоланта» П.Чайковского, «Не только любовь» Р.Щедрина, оперетты «Ле-тучая мышь» И.Штрауса, «Сильва» И.Кальмана, «Званый вечер с итальянцами» Ж.Оффенбаха и другие.

         43 студента-вокалиста, прошедшие оперную подготовку у Ф.Я. Сепкулова и получившие квалификацию «оперный певец», занимают соответствующие должности в театрах оперы и балета, музкомедии, филармониях, концертных объединениях различных городов страны. Среди них заслуженные артисты РФ – Е.Михайлова, В.Горчаков, А.Антонов, Н.Волков, Л.Волкова, М.Попандопуло и др.

         Фарид Якубович дирижировал на двух Всероссийских смотрах-конкурсах вокалистов, проводившихся в Астрахани (1981, 1989). Являясь музыкальным руководителем творческого объединения оперной студии Астраханской консерватории и Астраханской филармонии (предтеча Астраханского музыкального театра), Сепкулов выступал в качестве дирижера на трех фестивалях вокального искусства им. В.Барсовой и М.Максаковой, представив публике «Травиату» Дж. Верди, «Званый вечер с итальянцами» Ж.Оффенбаха, «Кармен» Ж.Бизе, с участием народного артиста СССР В.Пьвяко, и «Севильский цирюльник» Дж.Россини с ирландкой Р.Хенли, англичанином Ф.Алленом, солистами Большого театра, воспитанниками Астраханской консерватории А.Бабыкиным, О.Биктимировым.

         Добавлю совместные выступления студенческого симфонического оркестра с хоровым коллективом консерватории: В.А.Моцарт Реквием; Л.Бетховен. Фантазия для фортепиано, оркестра и хора (солист Э.Камалов); Г.Доницетти. Miserere; Ф.Шуберт Stabat Mater, свидетельствующие об исключительной музыкальности, тонком вкусе, безупречном чувстве стиля дирижера и «деликатности души» (М.Хрущева).

         Летом 2009 в Астраханской консерватории осуществлялся первый набор студентов по специальности «оперно-симфоническое дирижирование». Возглавлял приемную комиссию профессор Ф.Я. Сепкулов, который должен был вести целый комплекс специальных дисциплин на отделении, открытие которого в АГК он ждал много лет. Нужно сказать, что Фарид Якубович был удовлетворен уровнем профессиональной подготовки абитуриентов, прошедших конкурсные испытания и зачисленных на I курс (М.Черчинцев и А.Родионов являлись выпускниками дирижерско-хорового отделения АГК), предварительно обсуждал со своими будущими студентами планы их дальнейшей учебы.

         А 13 августа Фарида Якубовича не стало…

         Симфонический оркестр и оперная студия Астраханской консерватории для Ф.Я. Сепкулова всегда были любимыми творческими коллективами. Во время репетиций дирижер был труженником, хорошо знающим свое ремесло. На сцене становился вдохновенным артистом, умеющим передавать свой исполнительский замысел оркестрантам и певцам. И в каждую из перечисленных ипостасей он вкладывал богатство своей души.

 

А.В. Свиридова,

заслуженный работник высшей школы РФ,

кандидат искусствоведения,

профессор кафедры теории и истории музыки

Астраханской консерватории

 

Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28


Версия для слабовидящих